Esta obra ha sido realizada con medios manuales y digitales, siendo después impresa en calidad museo para crear su original. Se trata de una obra original, una copia única en formato A3.

La obra habla sobre mirar a otro lado.

Esta figura, inmersa en sombras y luces, es una alegoría al amor imposible. La dirección de su mirada, perdida en el horizonte, simboliza la búsqueda constante de la mirada del ser amado, esa conexión visual que nunca se concreta. La ausencia de retorno en esa mirada crea un espacio vacío, una soledad palpable que se extiende más allá del marco, invadiendo el espacio del espectador. El amor no correspondido se materializa en esta imagen, donde cada sombra y cada luz reflejan las emociones que surgen cuando el afecto no encuentra eco. La obra, en su silencio, habla del anhelo y la resignación, de la esperanza que persiste incluso cuando la realidad parece desmentirla. Es un retrato no solo de un hombre y su mirada, sino de la experiencia humana en su búsqueda de conexión, amor y comprensión.

Esta obra ha sido generada a partir de partes antiguas de imágenes digitales, junto a nuevos elementos gráficos y la última tecnología en generación de imágenes digitales. El aspecto es de una obra vintage-digital o low graphics, pero impresa en calidad museo que hace que sus colores permanezcan durante 200 años en condiciones de museo.

El autor se reserva el derecho de realizar una edición impresa de inferior tamaño (A4) con margen blanco, exclusivamente.